1. Estatua de la libertad (autor: Bartholdi)

La selección de esta estatua de bronce se basa en la imagen hermosa de la diosa en la mitología griega. La diosa lleva un aro de la frente en su cabeza, lleva a cabo el alto de la antorcha en su mano derecha, y lleva a cabo la “Declaración de Independencia” en su mano izquierda, su cara es dignificada y buena. La estatua de la diosa tiene 46,5 metros de alto y 93 metros de alto con su base. La estatua de la diosa era pieza del molde al lado de parte de una placa de cobre gruesa de 2,4 cm. En la parte inferior de la base es un museo. Los visitantes pueden entrar en la estatua de bronce al top de la cabeza de la diosa. Puede acomodar a más de 30 personas y puede pasar por alto la vista panorámica de Nueva York a través de las ventanas de cristal.

2, muchacho que sostiene un ganso

Este trabajo es de la mano de Poedos, escultor en Halketon, Grecia. La original es de bronce. El que ha sobrevivido hasta el día de hoy es una copia romana. Poedos era bueno en esculpir los géneros y sintió bien a un artista famoso que se especializó en esculpir las imágenes de los niños en aquel momento.

Poedos vivió en el siglo III porque. Era la era en que la escultura habitual helenística se convirtió. Él tocó casi cada aspecto de la vida, a partir de la divinidad extraordinaria para expresar la naturaleza humana más universal. La atención particular se presta verdad a formar la imagen del carácter y el funcionamiento espiritual interno de la persona. De este niño inocente y animado que sostiene un ganso vivo, podemos ver la comprensión del escultor de la vida y de la gente. Éste es un grupo de estatuas vivas de las vidas de los niños. Las habilidades de talla son perfectas, perfectas y magníficas.

3.Apollo

Las estatuas griegas tempranas tienen rastros de esculturas egipcias de la imitación, y todavía sobreviven el período de la antigüedad, pero los escultores han comenzado a ser descontentados con la imitación, y se esfuerzan utilizar sus propios ojos para explorar la estructura y a las proporciones del cuerpo humano, y crean imágenes artísticas realistas, naturales, y vibrantes.

La mayor parte de las estatuas de hombres en el período de la antigüedad son esculturas delante de la tumba, algunos de ellos están los muertos ellos mismos, y algunos se erigen para los muertos. Generalmente se llaman las estatuas de Apolo. Esto es porque dioses y los hombres del griego clásico están del mismo sexo.

Los hombres jovenes se colocan desnudos, y se levantan a menudo. Esta estatua de un hombre joven llamado Apolo todavía tiene un estilo egipcio, pero su cabeza abajo y los gestos han llegado a ser más realistas. Él mira abajo y estira sus brazos adelante, que parece tener el significado de objetos de cogida. La forma del carácter ha llevado una medida adelante de erguido y de rígido las actividades vida-orientadas.

4. Suicidio Galia

Uno de los centros importantes del arte en el período griego era el reino de Pergamum en Asia Menor. Rechazó los ataques feroces de Galia entre 241 y 197 porque. Por este motivo, el reino de Bergama estableció una acrópolis y construyó un grupo de la escultura monumental de victoria en el cuadrado. “Galia suicida” es uno de los trabajos.

El trabajo muestra que humillaron al líder derrotado de Galia, para no ser encarcelado por el enemigo, y suicidio confiado después de matar a su esposa querida airosamente y firmemente. Esto es una estatua impactante y trágica. El escultor retrató deliberadamente el momento tenso de suicidio. Las esculturas del grupo utilizaron diversos métodos que ponían en contraste para formar la imagen. La colocación y el colgante, la vida y la muerte, el movimiento y la calma, la elevación y el inclinarse del cuerpo, el frente y el lado dando vuelta, constituyen un espacio tridimensional. La forma combinada de la escultura vista de todos los lados se convirtió en el modelo de la escultura en el cuadrado más adelante.